B. Creating The Scene
Seperti yang kita catat sejak awal, pengaturan Anda adalah di mana scene terjadi dan ini merupakan bagian penting dari penceritaan kisah Anda dalam film. Menggunakan berbagai macam scene akan akan membuat film Anda lebih menarik.
Antara memilih dan mengontrol scene Anda adalah krusial jika Anda ingin berhasil menangkap gambar aktor ataupun host. Jadi memilih scene dimana Anda dapat mengontrol berbagai elemen, menjadi sangat penting. Sebagai contoh, katakanlah anda ingin adegan Rob dan Suz berbicara di dekat pabrik kimia tentang pencemaran di sungai. Suasana dalam scene adalah bahwa mereka telah diam-diam menemukan tempat pabrik kimia membuang limbah ke sungai. Tetapi ketika Anda tiba di pabrik kimia yang sebenarnya untuk "scouting" scene, Anda melihat bahwa tempat parkir karyawan terlalu dekat dengan sungai karena semua gangguan lalu lintas. Tidak akan terlihat seperti tempat rahasia sama sekali. Berikutnya, Anda pergi ke sisi lain dari pabrik, dan anda hanya akan menemukan sebuah taman dekat sungai dengan banyaknya gangguan dari pengguna taman. Jadi apa yang dapat Anda lakukan untuk "menciptakan" sebuah adegan Rob dan Suz diam-diam menemukan dan berbicara tentang pipa pembuangan limbah rahasia? Cobalah pendekatan ini, menggunakan beberapa scene untuk menciptakan kesan satu setting yang sama.
Scene 1 - Rob dan Suz mengendarai sepeda gunung mereka jauh dari kamera ke arah pabrik kimia di kejauhan. Wide angle shot.
Scene 2 - Medium shot Pabrik Kimia dengan tanda perusahaan (Rob dan Suz TIDAK dalam adegan ini, tetapi kita menciptakan kesan bahwa mereka harus dekat).
Scene 3 - Tight Shot Rob dan Suz parkir sepeda mereka di sebuah hutan yang tenang dan bukit yang menanjak (kita sudah menganggap mereka sangat dekat dengan pabrik kimia, namun adegan riil dapat di shot di tempat yang jauh dan tenang).
Scene 4 - Medium shot dari kepulan asap pabrik kimia. (Karena Rob tampak menanjak bukit sebelum shot ini, kita mengasumsikan dia melihat pabrik kimia dari sana)
Scene 5 - Lokasi tenang sepanjang sungai tanpa gangguan - ini dapat jauh dari pabrik kimia, taman atau gangguan lainnya. Close shot dari Rob dan Suz menyelinap di sepanjang tepi sungai. Berikut ini adalah di mana mereka berbicara tentang polusi dari pabrik dan apa yang dapat mereka lakukan.
Scene 6 - Tight shot pipa pembuangan limbah. Bahkan jika ada lalu lintas atau banyak orang di dekatnya, dengan hanya menmpakkan kaki Rob dan Suz's atau tangan mereka di dekat pipa, kita dapat menggunakan rekaman melalui dialog mereka di Scene 5 untuk menciptakan kesan bahwa pipa di Scene 5 berada di tempat penemuan rahasia mereka.
Scene 2 - Medium shot Pabrik Kimia dengan tanda perusahaan (Rob dan Suz TIDAK dalam adegan ini, tetapi kita menciptakan kesan bahwa mereka harus dekat).
Scene 3 - Tight Shot Rob dan Suz parkir sepeda mereka di sebuah hutan yang tenang dan bukit yang menanjak (kita sudah menganggap mereka sangat dekat dengan pabrik kimia, namun adegan riil dapat di shot di tempat yang jauh dan tenang).
Scene 4 - Medium shot dari kepulan asap pabrik kimia. (Karena Rob tampak menanjak bukit sebelum shot ini, kita mengasumsikan dia melihat pabrik kimia dari sana)
Scene 5 - Lokasi tenang sepanjang sungai tanpa gangguan - ini dapat jauh dari pabrik kimia, taman atau gangguan lainnya. Close shot dari Rob dan Suz menyelinap di sepanjang tepi sungai. Berikut ini adalah di mana mereka berbicara tentang polusi dari pabrik dan apa yang dapat mereka lakukan.
Scene 6 - Tight shot pipa pembuangan limbah. Bahkan jika ada lalu lintas atau banyak orang di dekatnya, dengan hanya menmpakkan kaki Rob dan Suz's atau tangan mereka di dekat pipa, kita dapat menggunakan rekaman melalui dialog mereka di Scene 5 untuk menciptakan kesan bahwa pipa di Scene 5 berada di tempat penemuan rahasia mereka.
Kadang-kadang Anda beruntung mendapatkan adegan yang ingin anda shot bebas dari gangguan visual atau audio yang bisa mengganggu suasana yang Anda cari. Tetapi lebih sering daripada tidak, Anda akan menemukan bahwa setting yang ingin Anda shot tidak sesuai dengan yang anda inginkan. Saat itulah Anda mulai berimprovisasi dengan adegan lain yang dikombinasikan dengan angle kamera untuk menciptakan kesan yang Anda cari - seperti yang kita lakukan di scene 6 di atas.
Dalam menceritakan kisah Anda lewat beberapa scene, penting juga untuk dicatat bahwa banyak produksi mengikuti aturan sederhana, berangkat dari yang umum/general ke spesifik dalam mengembangkan sebuah setting cerita. Sebagai contoh, perhatikan pada saat Anda menonton acara TV untuk beberapa adegan pertama. Gambar biasanya sangat wide-angle (luas) yang menunjukkan sebuah kota, bangunan atau pedesaan. Kemudian mereka bisa semakin dekat dengan aksi yang berlangsung sampai kemudian kita tepat berada di samping pelaku dalam aksi itu. Dengan melakukan ini, kita tahu di mana kita dan apa yang mungkin terjadi. Dengan kata lain, inilah yang disebut established shot. Jadi, inilah daftar dari beberapa gambar progresif untuk mengajak pemirsa melihat dari jauh kemudian dekat dan semakin dekat ke aksi:
• pandangan Aerial atau shot dari tempat-tempat tinggi seperti puncak bukit atau bangunan tinggi.
• Panning desa atau kota untuk menunjukkan setting tempat, mungkin juga termasuk landmark sebuah kota/desa.
• Medium shot bangunan atau situs dimana adegan akan berlangsung
• Medium shot ruang, atau lokasi yang akan dilalui karakter.
• Close shot wajah karakter dalam dialog dari sudut yang berbeda
• Extreme close-up karakter yang difokuskan pada - misalnya, jika kita hanya melihat close-up dari pipa pembuangan limbah sementara kita mendengar dialog Rob dan Suz, akan memberi suasana yang kita cari bahwa sesuatu yang jahat sedang terjadi.
• Perlu diingat bahwa dunia nyata juga berisi adegan-adegan kecil di dalam adegan yang lebih besar. Jadi jangan mengabaikan hal-hal kecil seperti serangga, tanaman, tetesan air, dan unsur-unsur lain yang bersama-sama membuat adegan yang lebih besar.
• Panning desa atau kota untuk menunjukkan setting tempat, mungkin juga termasuk landmark sebuah kota/desa.
• Medium shot bangunan atau situs dimana adegan akan berlangsung
• Medium shot ruang, atau lokasi yang akan dilalui karakter.
• Close shot wajah karakter dalam dialog dari sudut yang berbeda
• Extreme close-up karakter yang difokuskan pada - misalnya, jika kita hanya melihat close-up dari pipa pembuangan limbah sementara kita mendengar dialog Rob dan Suz, akan memberi suasana yang kita cari bahwa sesuatu yang jahat sedang terjadi.
• Perlu diingat bahwa dunia nyata juga berisi adegan-adegan kecil di dalam adegan yang lebih besar. Jadi jangan mengabaikan hal-hal kecil seperti serangga, tanaman, tetesan air, dan unsur-unsur lain yang bersama-sama membuat adegan yang lebih besar.
Sekarang Anda sudah punya beberapa ide kreatif untuk membuat adegan yang kreatif, (wah, ada banyak kreativitas) mari kita lihat tantangan lebih mudah untuk menciptakan dan mengendalikan adegan wawancara untuk dokumenter Anda.
Lokasi wawancara Anda harus mencerminkan isi dari film Anda. Sebagai contoh, jika kita ingin mewawancarai seorang ahli kimia di pabrik kimia, kita ingin mewawancarai dia dalam lingkungan laboratorium dengan hal menarik yang terjadi di latar belakang. Tontonlah setiap episode CSI untuk beberapa gagasan yang keren.
Setelah Anda memilih lokasi yang tepat, Anda perlu menguasai seluruh lingkungan pengambilan gambar Anda. Ini berarti:
• Meminimalkan gangguan visual - jika TV sedang diputar, matikan. Mintalah subjek wawancara untuk melepas perhiasan yang berlebihan seperti topi, atau kacamata hitam. Minta mereka mengenakan pakaian yang merupakan bagian mereka, seperti mengenakan jas lab. Singkirkan semua kekacauan dan sampah seperti tumpukan kertas atau kaleng soda.
• Singkirkan gangguan personal - Anda akan sering menghadapi tantangan seperti orang lain yang "hanya ingin menonton" saat Anda sedang rekaman video wawancara. Ini bisa menjadi gangguan serius bagi orang yang Anda wawancarai. Jadi dengan sopan mintalah setiap orang untuk meninggalkan tempat itu sementara Anda rekaman video. Percayalah, ini dapat membuat perbedaan besar dalam performa orang yang berada di depan kamera.
• Meminimalkan gangguan audio - mencoba untuk menghilangkan sebanyak mungkin kebisingan yang tidak perlu, seperti mematikan radio dan perangkat elektronik. Jangan malu mematikan kipas, AC atau perangkat lain yang membuat kebisingan. Tutup pintu dan jendela jika suara luar merayap masuk. Anjing yang menggonggong di dekat situ harus diracun atau ditembak (just kidding). Paling tidak, mintalah pemilik anjing untuk menenangkan peliharaan mereka. Jadilah berani untuk meminta orang lain menghentikan sementara pemotong rumput, memotong kayu, bermain musik keras atau menciptakan gangguan lainnya. Jika Anda meminta dengan sopan, sebagian besar akan mengabulkannya.
• Singkirkan gangguan personal - Anda akan sering menghadapi tantangan seperti orang lain yang "hanya ingin menonton" saat Anda sedang rekaman video wawancara. Ini bisa menjadi gangguan serius bagi orang yang Anda wawancarai. Jadi dengan sopan mintalah setiap orang untuk meninggalkan tempat itu sementara Anda rekaman video. Percayalah, ini dapat membuat perbedaan besar dalam performa orang yang berada di depan kamera.
• Meminimalkan gangguan audio - mencoba untuk menghilangkan sebanyak mungkin kebisingan yang tidak perlu, seperti mematikan radio dan perangkat elektronik. Jangan malu mematikan kipas, AC atau perangkat lain yang membuat kebisingan. Tutup pintu dan jendela jika suara luar merayap masuk. Anjing yang menggonggong di dekat situ harus diracun atau ditembak (just kidding). Paling tidak, mintalah pemilik anjing untuk menenangkan peliharaan mereka. Jadilah berani untuk meminta orang lain menghentikan sementara pemotong rumput, memotong kayu, bermain musik keras atau menciptakan gangguan lainnya. Jika Anda meminta dengan sopan, sebagian besar akan mengabulkannya.
Cara lain di mana Anda bisa mengontrol adegan wawancara adalah di pencahayaan dan suara. Dan meskipun audio tercakup dalam tab terpisah dalam menu, mari kita melihat sekilas aspek-aspek yang terkait dengan adegan wawancara.
Tergantung pada produksi, wawancara dokumenter biasanya dilakukan dalam 3 perspektif kamera omniscient dimana subjek berbicara sedikit berpaling dari kamera, dan tanpa membuat kontak mata dengan kamera. Lihatlah acara dokumenter di TV sebagai contoh. Kuncinya adalah untuk tidak membiarkan subjek berbicara atau melihat ke kamera. Dengan melihat pada orang yang mengajukan pertanyaan wawancara, tanggapan subyek akan terlihat baik dan terdengar jauh lebih alami.
Framing subjek Anda dalam adegan bisa dimulai dengan shot sebatas dada sampai tepat di atas kepala dengan sekitar 2/3 frame terbuka di depan arah mata dilihat dari kamera (looking room). Bisa juga dimulai dengan frame sebatas pinggang jika objek latar belakang atau bentuk latar belakang penting untuk storyline. Kepala subjek, bahu, dan pinggul semua harus diposisikan pada arah yang sama – sedikit berpaling dari kamera. Orang yang mengajukan pertanyaan (bisa jadi cameraperson atau host) harus berdiri sekitar 20 inci ke kiri atau kanan kamera pada saat mengajukan pertanyaan. Selama wawancara, zoom in gambar ke tight shot (leher ke dahi) ketika intensitas subjek memerlukan perhatian lebih. Jika mereka menjadi gembira atau emosional, zoom in lagi dan frame mereka dari alis ke dagu. Ketika mewawancarai beberapa orang untuk produksi yang sama, bervariasi kiri atau kanan antara subjek yang berbeda tapi tetap setiap subjek semua kiri atau semua framing kanan. Hindari menggunakan lensa wide karena mereka bisa membuat fitur subjek terlihat lebar atau terdistorsi. Untuk orang yang "besar", gunakan framing ketat untuk menghilangkan kesan badan tidak menyenangkan atau besar. Set kamera di tripod sampai sesuai dengan eye-level subjek.
Pilih setting latar belakang yang terhindar dari lingkungan steril, seperti kamar kosong, beranda, atau perapian dengan garis horizontal atau vertikal statis. Jika adegan di luar, cari pohon yang miring atau sikat dengan garis diagonal lebih. Tergantung pada orang yang sedang diwawancarai, memakai peralatan mereka di tangan atau diatur di dekatnya. Jika mereka menceritakan peristiwa, mereka harus memakai pakaian yang sama yang mereka kenakan selama peristiwa. Jika mereka enggan untuk melepas topi, setidaknya pinggiran belakang topi mereka ditarik sehingga mata mereka terlihat terang. Subjek wawancara harus menghindari mengenakan pakaian hitam, putih atau bergaris.
Latar Belakang dan Lighting Subjek - Bila membuat adegan wawancara Anda, hindari memiliki lebih dari ¼ atas langit terbuka di latar belakang dengan subjek yang bergerak dan / atau kamera Anda. Jika di luar (outdoor), hindari sinar matahari langsung atau bayangan gelap. Gunakan sun diffuse screen atau lebih baik lagi hanya menempatkan subjek dalam pencahayaan yang teduh dan menyebar (diffuse). Gunakan reflektor (aluminium foil di atas karton) untuk menerangi bayangan wajah bila diperlukan. Dalam setting fajar atau senja, sorotlah subjek dengan floodlight lembut. Zoom in ke wajah subjek dan area rambut, lalu kuncilah exposure sebelum zoom out ke frame asal. Saat melakukan wawancara di dalam ruangan, gunakan standar "3-point of light”. Hal ini akan dibahas pada kesempatan lain.
Meskipun begitu, mari kita menyelesaikan adegan wawancara Anda dengan beberapa petunjuk sederhana untuk rekaman video dokumenter Anda.
Setting F Stop atau aperture seperti para profesional. Untuk membuat wawancara Anda terlihat seperti acara televisi berdurasi 60 menit, atur kamera video Anda ke manual F- Stop terendah (1,6) untuk mengkompres kedalaman fokus (depth focus). Mengatur kamera sekitar 15 meter dari subyek dan zoom in ke framing yang tepat, yang selanjutnya akan memampatkan kedalaman fokus. Untuk fokus, zoom in hingga mata dan lakukan manual fokus, kemudian zoom out kembali ke framing yang tepat. Latar belakang akan terlihat sedikit kabur namun mata subjek akan terlihat baik dan jelas.
Audio yang dapat didengar adalah penting untuk aspek wawancara film Anda. Melihat wajah subjek dan hanya mendengar audio yang terdistorsi atau terkontaminasi dapat merusak dampak dari wawancara. Jadi gunakan mic wireless dengan baterai yang baik, atau shotgun mic yang berkualitas, dan SELALU monitor audio dengan kedua headphone dan audiometer Anda. Atur voice peaks untuk -20 dB. Tergantung pada kamera kita, pengaturan Auto mungkin dapat digunakan. Namun, setting manual biasanya lebih aman. Hal utama yang harus diperhatikan adalah bahwa subjek wawancara biasanya memulai bicara dengan volume yang tinggi, tapi kemudian menurun ketika mereka berbicara lanjut. Jadi kadang-kadang monitor audiometer Anda dan sesuaikan kembali bila diperlukan. Program kamera sehingga semua wireless audio tepat ke semua channel. Sangat mudah untuk merekam dan mencampurkan audio yang bersih dengan natural sound selama editing, jika itu diperlukan. Jika Anda atau subjek memakai ponsel, matikanlah. Mereka dapat mengganggu mikrofon wireless.
