PASKA PRODUKSI
A. Bagaimana Mengedit Film
Editing - Menjadi elemen kunci pada video untuk menjadikan cerita yang mengalir dan masuk akal
Pelajaran ini tidak dimaksudkan untuk mengajarkan anda mekanisme bagaimana menggunakan berbagai macam software editing video. Ada banyak buku-buku tebal di luar sana untuk tujuan itu. Sebaliknya, ini adalah “peta jalan” tentang bagaimana mengatur berbagai bagian dari cerita Anda pada "timeline" video untuk membuat cerita yang menarik atau menarik perhatian.
Pelajaran ini tidak dimaksudkan untuk mengajarkan anda mekanisme bagaimana menggunakan berbagai macam software editing video. Ada banyak buku-buku tebal di luar sana untuk tujuan itu. Sebaliknya, ini adalah “peta jalan” tentang bagaimana mengatur berbagai bagian dari cerita Anda pada "timeline" video untuk membuat cerita yang menarik atau menarik perhatian.
Mengembangkan rencana editing
Sekarang Anda sudah merekam produksi Anda, mari kita mulai “mengklik” hal ini bersama-sama ke dalam produksi pada sistem editing Anda yang menceritakan kisah Anda dengan bakat produksi Anda. Jadi mari kita pertama mengembangkan rencana. Ada beberapa perencanaan cerita Anda pada timeline, walaupun Anda mungkin tahu banyak tentang ceritanya.
Sekarang Anda sudah merekam produksi Anda, mari kita mulai “mengklik” hal ini bersama-sama ke dalam produksi pada sistem editing Anda yang menceritakan kisah Anda dengan bakat produksi Anda. Jadi mari kita pertama mengembangkan rencana. Ada beberapa perencanaan cerita Anda pada timeline, walaupun Anda mungkin tahu banyak tentang ceritanya.
Pertama, Anda telah memiliki, baik sebuah naskah atau semacam alur cerita yang dikembangkan sebelum Anda memulai pengambilan gambar. Selain itu, Anda mungkin juga sudah membuat beberapa catatan tentang apa atau siapa yang anda rekam, dan di kaset mana mereka direkam. Jika Anda tidak yakin, Anda dapat meluangkan waktu ekstra sekarang untuk menempatkan semua kaset Anda dengan membuat sebuah "tape log " yang kolom catatannya dapat berbentuk seperti ini:
• Tape Name
• Tanggal dan siapa yang direkam
• Timecode in dan timecode keluar dari segmen
• Isi segmen – jika dibutuhkan
• Catatan Audio atau video – misalnya " interesting interview "
• Tanggal dan siapa yang direkam
• Timecode in dan timecode keluar dari segmen
• Isi segmen – jika dibutuhkan
• Catatan Audio atau video – misalnya " interesting interview "
Dengan menggunakan “tape log” ini, Anda dapat mulai memilih klip yang akan Anda gunakan untuk mengedit produksi Anda. Namun, jika Anda ingin melewatkan membuat “tape log” atau bahkan lupa membuat “rough edit” (edit kasar) di atas kertas dengan daftar klip, Anda bisa melewati hal itu dan mulai capturing (digitizing) klip yang Anda inginkan ke hard drive Anda dalam persiapan untuk mengedit. Simpan mereka dalam folder yang nantinya akan membantu dalam mengatur alur kerja produksi.
Jadi, katakanlah anda hanya ingin memulai capturing dengan menggunakan script atau alur cerita. Tidak apa-apa, langsung saja. Tapi tetap buatlah catatan tentang apa klip Anda dan di mana mereka akan masuk ke dalam produksi Anda. Juga buatlah catatan tentang footage apa yang kira-kira diperlukan untuk membantu "mendukung" produksi. Dengan cara itu, Anda sudah berpikir ke depan untuk rekaman lain dan menjaga mata Anda terus “terbuka” selama proses capturing.
Wah, akhirnya anda selesai melakukan capturing. Ya, meskipun proses capturing itu pekerjaan yang membosankan, capturing dan mengidentifikasi footage adalah bagian yang krusial dari proses editing. Ini seperti mengumpulkan batu bata untuk membangun rumah. Sekarang mari kita menyelam ke bagian yang menyenangkan untuk benar-benar “membangun rumah” yaitu editing pada timeline.
Common sense rule - memberikan penonton sebuah “perjalanan yang mulus” dan masuk akal
Meskipun beberapa editor film ingin Anda berpikir bahwa apa yang mereka lakukan adalah “magic”, itu sebenarnya adalah tentang memperhatikan empat hal utama yang masuk akal dalam menceritakan kisah apapun:
• Ikuti waktu kronologis kejadian - mulai dari awal dan akhir.
• Mengembangkan bagian cerita dari yang sederhana sampai yang kompleks
• Ikuti kontinuiti yang logis dalam bentangan aksi dan pengembangan cerita
• Sertakan semua esensi utama dalam menceritakan kisah Anda (lihat kembali pelajaran tentang cerita)
• Mengembangkan bagian cerita dari yang sederhana sampai yang kompleks
• Ikuti kontinuiti yang logis dalam bentangan aksi dan pengembangan cerita
• Sertakan semua esensi utama dalam menceritakan kisah Anda (lihat kembali pelajaran tentang cerita)
Sekarang mari kita lihat lebih rinci pada footage yang memungkinkan dan editing yang Anda gunakan untuk mengikuti empat hal utama dalam mengedit cerita. Sekali lagi, mari kita gunakan contoh kita, cerita dari pabrik kimia dekat sungai dan mari kita menggunakan gaya dokumenter.
#Ikuti kronologis kejadian - Bahkan tanpa narator, kita bisa menggunakan wawancara dari nelayan tua untuk menetapkan waktu dan tempat. Masih ingat settingnya? Dia berbicara tentang waktu ketika sungai masih mengalir bersih, penuh dengan ikan besar yang baik untuk dimakan. Dengan menggunakan "voice lead" (kita hanya mendengar suaranya tetapi tidak melihat wajahnya), kita telah menetapkan setting dan waktu. Berikut adalah beberapa contoh dari beberapa footage untuk mengedit dalam film ini. Pada akhir setiap edit, akan lebih baik membuat catatan tentang apa jenis transisi dari satu klip ke yang berikutnya untuk menjadikan cerita yang mengalir dan pas.
• Satu atau beberapa foto (pan & scan) sungai dari masyarakat historis (dissolve out = ds)
• Footage sungai yang damai (dissolve out)
• Footage interview dari nelayan tua yang duduk di dekat sungai sambil bercerita, CG (ds)
• Footage orang menangkap ikan besar (dissolve out)
• Footage dari desa yang damai (ds)
• Foto-foto Kota tua (ds)
• Footage Kota (ds)
• Interview wajah nelayan - close up saat ia berkata .. "Tapi kemudian semuanya berubah pada tahun 1982 ketika pabrik kimia datang ke kota" straight cut (sc)
• Footage dari pabrik kimia - shot wide angle (sc)
• Footage dari pabrik kimia - shot medium angle (sc)
• Footage dari pabrik kimia - shot close-up pipa pembuangan (sc)
• Footage sungai yang damai (dissolve out)
• Footage interview dari nelayan tua yang duduk di dekat sungai sambil bercerita, CG (ds)
• Footage orang menangkap ikan besar (dissolve out)
• Footage dari desa yang damai (ds)
• Foto-foto Kota tua (ds)
• Footage Kota (ds)
• Interview wajah nelayan - close up saat ia berkata .. "Tapi kemudian semuanya berubah pada tahun 1982 ketika pabrik kimia datang ke kota" straight cut (sc)
• Footage dari pabrik kimia - shot wide angle (sc)
• Footage dari pabrik kimia - shot medium angle (sc)
• Footage dari pabrik kimia - shot close-up pipa pembuangan (sc)
#Mengembangkan cerita dari yang sederhana sampai yang kompleks - Sekarang kita tahu kapan pabrik kimia dibangun dan di mana, kita dapat mulai mengungkapkan lebih banyak cerita secara sederhana untuk membangun yang lebih kompleks. Ada sedikit “magic” di sini. Hanya menggunakan interview yang paling tepat untuk menceritakan kisah tentang apa yang dilakukan pabrik dan mengapa hal itu dapat mencemari sungai dan air minum kota. Yang menyenangkan tentang editing film dokumenter adalah bahwa anda tidak harus mengikuti hal-hal rumit seperti “Pictorial Continuity”, dimana merupakan koneksi yang tepat dari sequence untuk membuat cerita video yang lancar dan koheren dengan tidak melanggar waktu dan ruang. Meskipun demikian, Anda tetap perlu membuat cerita Anda menarik. Anda harus berjuang untuk keseimbangan antara menampilkan orang yang menarik yang menceritakan kisah mereka tanpa terlalu banyak "kepala yang berbicara" yang mungkin bisa membuat cerita membosankan. Jadi anda menggunakan " B roll" atau "cover footage" untuk menutupi wajah mereka pada Anda terus memainkan dialog wawancara mereka. Berikut adalah contoh dari urutan mengedit singkat dimana perusahaan kimia berbicara tentang pekerjaan dan apa yang menurutnya keluar dari pipa pembuangan.
• Mulai dengan dengan VO (voice over) ahli kimia bercerita
• Wide shot dari pabrik kimia (sc)
• Medium shot dari pabrik kimia (sc)
• Interview ahli kimia (sc) - sekarang kita lihat siapa yang menceritakan kisahnya
• Footage dari ahli kimia yang sedang bekerja (sc) ia masih berbicara dalam interview dan kita melihat apa yang dilakukan dalam pekerjaannya
• Close-up wajah ahli kimia sambil bekerja (sc)
• Close-up pipa pembuangan dengan cairan yang akan keluar (sc)
• Interview ahli kimia (sc)
• Wide shot dari pabrik kimia (sc)
• Medium shot dari pabrik kimia (sc)
• Interview ahli kimia (sc) - sekarang kita lihat siapa yang menceritakan kisahnya
• Footage dari ahli kimia yang sedang bekerja (sc) ia masih berbicara dalam interview dan kita melihat apa yang dilakukan dalam pekerjaannya
• Close-up wajah ahli kimia sambil bekerja (sc)
• Close-up pipa pembuangan dengan cairan yang akan keluar (sc)
• Interview ahli kimia (sc)
Selama semua varisai edit adegan yang membantu bercerita, kita mendengar ahli kimia menceritakan bagiannya dalam film ini. Pada titik ini, daripada membiarkan ahli kimia bercerita lagi tentang perannya serta risikonya, dan membiarkan cerita menjadi membosankan, mungkin lebih baik untuk beralih ke seseorang di kota atau direksi dari pabrik kimia untuk lebih mengembangkan cerita. Bahkan bisa jadi pekerja di pabrik yang bekerja membuat bahan kimia yang juga tinggal di kota dan keluarganya meminum air yang tercemar.
#Ikuti kontinuitas logis dalam aksi yang berlangsung - bagian ini harus cukup mudah dan masuk akal untuk membuat cerita lebih dalam dan lebih dalam lagi. Tapi trik editing yang dapat Anda gunakan untuk membangun ketegangan seperti cerita yang Anda ungkapkan adalah menggunakan lebih pendek dan lebih pendek lagi editing orang-orang yang diwawancarai dan cover footage saat Anda semakin mendekati klimaks dari suatu titik dalam produksi.
Wah, mari kita istirahat. Bukan, bukan anda, tetapi penonton Anda. Mencoba untuk menceritakan semua kisah Anda dalam film dokumenter dengan hanya satu wawancara dapat melelahkan dan mungkin membosankan untuk penonton. Jadi berilah mereka jeda mental dan visual dengan potongan transisi kreatif. Mereka tidak harus panjang. Bahkan 15 sampai 20 detik dari berbagai variasi edit akan memberikan mereka waktu untuk mencerna apa yang sudah ditunjukkan pada mereka dan mungkin mempersiapkan diri untuk bagian atau subjek wawancara berikutnya . Katakanlah Anda ingin mengikuti wawancara ahli kimia dengan seseorang yang bekerja di pabrik dan tinggal di kota. Berikut ini adalah urutan kemungkinan pengeditan untuk membuat "transisi" itu.
• Pekerja di pabrik - natural sound pekerja pabrik yang bekerja
• Close-up bahan kimia dalam tangki besar - musik audio (menyenangkan?)
• Proses menyempurnakan bahan kimia – natural audio dengan campuran musik
• Shot sungai dengan pabrik di kejauhan – natural audio
• Shot sungai dengan kota di kejauhan – natural audio dengan campuran musik (ethereal)
• Rumah di kota - musik
• Sebuah rumah tertentu dengan lampu yang menyala - musik untuk VO pekerja pabrik
• Interview dengan pekerja pabrik dan keluarganya di rumah.
• Proses menyempurnakan bahan kimia – natural audio dengan campuran musik
• Shot sungai dengan pabrik di kejauhan – natural audio
• Shot sungai dengan kota di kejauhan – natural audio dengan campuran musik (ethereal)
• Rumah di kota - musik
• Sebuah rumah tertentu dengan lampu yang menyala - musik untuk VO pekerja pabrik
• Interview dengan pekerja pabrik dan keluarganya di rumah.
#Sertakan semua esensi utama untuk menceritakan kisah Anda - Nah, sekarang anda sudah melakukan sebagian besar bagian ini. Anda telah menunjukkan setting, karakter, konflik, protagonis, antagonis, pada timeline dengan ketegangan yang meningkat. Tapi di sini ada beberapa tips mengedit lagi yang akan membantu mengasah keterampilan Anda.
Tampilkan dengan gambar footage yang mendukung cerita Anda, yang tidak memerlukan host atau narator untuk memberitahu atas Anda apa yang Anda lihat dan mengapa. Itulah esensi editing - mampu menunjukkan sebuah cerita tanpa kata-kata yang menceritakannya.
Orientasikan penonton dengan sequence yang universal dari kiri ke kanan, bawah ke atas, dekat ke jauh, dan jauh untuk menutup. Lihatlah klip video penghubung yang bergerak secara pan atau pergerakan lainnya dalam arah yang berlawanan. Ini akan terasa seperti “cambukan” kepada penonton.
Hindari jump-cuts saat mengedit dua adegan yang sangat mirip tanpa perubahan dalam sudut kamera, subjek atau focal lenght. Sebagai contoh, dua bagian yang berbeda dari interview yang sama diedit beriringan akan membuat orang tampak "melompat". Sebaiknya, tempatkan sebuah “cover footage” antara dua klip tadi dengan gambar pabrik kimia atau sungai.
Mengungkapkan detil cerita dengan cut-in shots (jika Anda memilikinya). Potonglah gambar ke detail dari tindakan utama (cut in to). Misalnya ECU's (extreme close-up) tangan dalam tindakan, bahan kimia, ikan, pipa pembuangan, wajah. Cut-in mengikuti medium shot yang menunjukkan seseorang atau scene dimana detail berlangsung.
Cut-aways di sisi lain, cut away ke sesuatu yang lain terkait tindakan simultan subjek atau terpisah, seperti bebek berenang di sungai melihat, atau orang lain melihat sesuatu. Mereka berfungsi sebagai jembatan mengedit untuk "menjembatani" dua klip serupa.
Gambar orang memasuki atau meninggalkan scene dapat digunakan sebagai perkenalan untuk adegan baru atau sebagai klip terakhir ketika meninggalkan serangkaian adegan. Jika transisinya adalah dengan “slow dissolve” atau "dip to black", dapat diartikan: berlalunya waktu. Mereka juga berfungsi sebagai transisi yang mulus antara lokasi adegan yang berbeda atau menciptakan jembatan antar segmen.
Jadi, itulah “jump start” beberapa teknik editing yang akan membantu pemirsa Anda menavigasi melalui alur cerita Anda dengan “lembut” dan tanpa benturan kecepatan.
